De formation littéraire, communication et cinématographique, Emmanuelle Dandrel travaille depuis plus de 20 ans dans le milieu théâtral. Attachée de presse à ses débuts, elle devient ensuite directrice de communication et de programmation de l'Espace la Comédia, administratrice adjointe du Casino de Paris, chargée de mission au service culturel de Sevran, attachée de production et de diffusion au sein de la Strada & Cies.

 Depuis plus de 20 ans, elle accompagne des compagnies théâtrales dans les différentes étapes de leur développement, que ce soit : la réfléxion stratégique avec les porteurs de projets, la consolidation de l'inscription d'une compagnie sur son territoire ou au niveau national,  la mise en place de la production et la diffusion de leur spectacle en France et à l'Etranger. Pour Emmanuelle, défendre la création artistique c'est aussi défendre des metteurs en scène. Créer des liens de confiance et de partage est  essentiel avec les artistes comme avec les professionnels-programmateurs.

 Elle  a choisi d'accompagner et/ou accompagne toujours différentes compagnies et metteurs en scène tels que Christian Benedetti, Daniel Mesguich, Alain Batis, Brigitte Jaques, Eric Cénat, Jacques Dupont, Jérémie Sonntag, Florian Goetz, Philippe Lanton, Claude Bonin, Milena Vlach, Ivan Morane, Grégoire Callies, Jacques Hadjaje, Gatienne Engélibert, Julia Vidit, Bernard St Omer, René Loyon, Dominique Lurcel, Etienne Luneau, Jean Charles Mouveaux, Marjorie Nakache, Collectif Krumple, La Cie Grand Boucan, Tony Melvil, Diastème, Frédéric Andrau, Marjorie Nakache, Catherine Anne, Violaine Fournier, Justine Heynemann, Emanuel Bemer, Guillaume Gras, Cie Hercub,Claire Diterzi, Aurélie Leroux, Vincent Farasse, Le Collectif La Boutique... 

Contact : 

emma.dandrel@gmail.com / 06 62 16 98 27

 Après son succès  au festival d' Avignon 2022 au Théâtre des Béliers, ses représentations à Beaune, Maisons Alfort, Landivisiau, Morteau, Bruz, Bry sur Marne, Auxerre, Montargis, Chartres, Talent, Vergèze, Coye la Foret, Corbigny

Paradoxe(s) 

a le plaisir de vous convier aux prochaines représentations du spectacle

Courgette

 D'après le roman "Autobiographie d'une Courgette" de Gilles Paris

Adaptation Paméla Ravassard et Garlan Le Martelot

Mise en scène :  Pamela Ravassard

Avec : Vanessa Caillhol, Florian Choquart, Garlan Le Martelot, Lola Roskis Gingembre, Vincent Viotti 

  Durée : 1h30/  Tout public à partir de 9 ans

 https://vimeo.com/703759253/ff61f6d468    

au Théâtre du Tristan Bernard à partir du 25 Août 23

Mardi et Mercredi à 20h / Vendredi à 19h et Samedi à 17h et 20h30

(Relâche exceptionnelle le 5 dec 23)

64 rue du Rocher(M° St Lazare, Villiers ou Europe)

  « Les adultes, faudrait les secouer pour faire tomber l’enfant qui est en eux. »

 À la suite d’un accident familial, Icare, alias Courgette, se retrouve dans un « foyer pour enfants écorchés » où il rencontre Simon, Ahmed, et la mystérieuse Camille. Là où le jeu et la poésie deviennent une nécessité, ils vont apprendre à se construire, à « s’élever » et à « recoudre » leur cœur… Et puis il y a Raymond, le gendarme, qui va peu à peu endosser le rôle de père de substitution, et qui, grâce à Courgette, va aussi reprendre goût à la vie… Rencontrer autrui devient la possibilité d’un espoir, hors de tout déterminisme, en faisant preuve de résilience.

 Après Ma vie de Courgette (deux césars en 2017), Pamela Ravassard et Garlan Le Martelot adaptent pour le théâtre le roman de Gilles Paris, Autobiographie d’une Courgette, en nous racontant une histoire pleine de lumière et de musique…

Extraits de Presse :

 "Scotché ! Mise en scène renversante !" Le Parisien

 "On rit, on pleure. Ca fait un bien fou." La Marseillaise

 "Interprétation virtuose." L'Oeil d'Olivier

 "Une Pépite !" Vaucluse Matin

 Calendrier  saison 23/24 

 Mardi 5 décembre à 14h et 19h  au Théâtre L'Hermine de St Malo 

  Dimanche 14 janvier à 17 h au Théâtre Jean Carmet de  Mornant 

  Mardi 16 janvier à 20h30 au Théâtre de la Grenette de Belleville en Beaujolais 

  Mardi 23 janvier à 14h30 et 20H  à L'Espace le Kiasma de Castelnau-le-lez 

  Vendredi 26 Janvier à 20H 30(+ scol)  au Théâtre Le Forum de Fréjus 

  Samedi 27 janvier à 20h au Théâtre de Fos sur mer  

  Mardi 30 Janvier à  14H30 et 20H30 au Théâtre de Thalie de Montaigu

  Jeudi 1 er fev à 20H45 et vend 2 février à 14H15 et 20H45 au Théâtre de la Fleuriaye de Carquefou 

  Mardi 6 février à 20H30(+scol)  au Théâtre Simone Signoret de Conflans-Ste-Honorine

  Vendredi 9 Février à 20H30 à La  Maline de  l’Ile de Ré 

  Jeudi 15 et Vend 16 Fev au Théâtre du Pilier de Belfort 

le 15 à 10h et 14 h et le 16 fev à 14 h et 20H

  Jeudi  22 Février à 15h et 20h à Conthey (Suisse)  

  Mardi 27 février à 14H30 et 20H30 au Théâtre des 2 Rives de Charenton 

  Vendredi 1^er Mars 24 à 20H45 à L'Atrium de Chaville 

  Mardi 5 Mars à 14h et 20h au Théâtre de Roanne 

  Mercredi 6 mars à 20H30 au Théâtre de Charbonnières-les bains 

  Du dimanche 10 mars mardi 12 Mars au Théâtre de St Maur :

Dimanche 10 à 16h/  lundi 11 à 10h et 14h et  le mardi 12 à 10h et 14h 

  Vendredi 15 Mars à 20H45 (+ Scol?) au Théâtre de Meudon 

  Jeudi 21 Mars : Biscarosse : 1 rep

  Mardi 26 Mars : Lisieux : 1 rep tt public

  Jeudi 28 et vend 29 mars 24 : Val Briard avec une scolaire et 1 TP le 28 mars et 1 scolaire le 29 au Matin.

  Mercredi 3 avril à 20H30 au Théâtre de Levallois 

 Vendredi 5 Avril à 20H45 au Théâtre de la Celle St Cloud 

  Mardi 9 avril à 20h à la Maison de la Culture de Nevers

 Jeudi 11 Avril à 20H30 au Théâtre Bernard Blier de Pontarlier 

  Du Mercredi 17 Avril au Vendredi 19 avril 24 au Taps de Strasbourg 

Le 17 à  19h/ 18 à 10h et 19h et le 19 à 19H

  Mardi 23 Avril à 14h30 et 20H30 au Centre Culturel de St Ayoul de Provins 

  Vendredi 26 Avril à 14H30 et 20H30 au Théâtre André Malraux de Rueil Malmaison 

 Du  dimanche 28 Avril au 30 Avril  à l'Odyssud de Blagnac :

Le 28 à 18h/ Le 29 à 10h et 14h15 / Le 30 à 14h15

  Dimanche 5 Mai à 16H au Théâtre Pierre Fresnay d'Ermont 

  Mardi 14 Mai 24 à 14h15 et 20h à  La Lanterne de  Rambouillet 

  Vendredi 17 Mai à 20H30 au Théâtre de  Viry Chatillon 

 Mardi 21 Mai  à 20H30 au Centre Culturel Albert Camus d' Issoudun 

  Vendredi 31 Mai à 20h à Franconville 

  Mercredi 5 et Jeudi 6 Juin au Cube de Garges : 1 TP le 5 et 1 scolaire le 6

Paradoxe(s) est une compagnie dramatique conventionnée par la Région Bourgogne Franche-Comté et subventionnée sur projet par le Ministère de la Culture (DRAC Bourgogne Franche-Comté), la Région Bourgogne Franche-Comté et le Département du Doubs.

 Production : Compagnie Paradoxe(s)

 Coproduction : le Théâtre – Scène Conventionnée d’Auxerre, KI m'Aime me suive. Avec le soutien de l’ADAMI, la Spedidam, la DRAC et la Région Bourgogne Franche Comté, le Département du Doubs, le Théâtre Dijon Bourgogne dans le cadre du plan de soutien, le réseau Affluence, le Réseau Scène O Centre.

 Aide à la résidence de création :  le théâtre Gaston Bernard de Châtillon sur Seine, le théâtre de Beaune, le théâtre de Morteau, les théâtres de Maisons-Alfort. En partenariat avec : le théâtre des Béliers, le théâtre de la Tempête, le théâtre de Landivisiau.

Après ses représentations au Festival d'Avignon 23,

La Compagnie Grand Théâtre a le plaisir de vous convier aux représentations de sa nouvelle création

T.C.H.E.K.H.O.V.

(Traversée Charmante avec Haltes Exploratoires de la Kyrielle d’Humeurs d’une Œuvre Vécue)

 D’après la vie et l’œuvre d’Anton Tchekhov

 Direction de l’écriture et mise en scène : Etienne Luneau

Avec : Odile Ernoult, Clémentine Lebocey, Elsa Robinne et Joseph Robinne

 Musique : Joseph Robinne

À partir de 10 ans / Durée : 1h20

 Au Théâtre de L'Epée de bois du 28 Septembre au 15 Octobre

 19H les jeudis, vendredis

Samedi à 19H30

 14h 30 les samedis et dimanches

 (Relâche exceptionnelle le 13 octobre)

 Teaser :https://youtu.be/Ryx_EHSuPy8

 Traversée Charmante avec Haltes Exploratoires dans la Kyrielle d'Humeurs d'une Œuvre Vécue a pour acronyme TCHEKHOV et cela tombe bien parce que c'est justement son œuvre et lui-même que notre spectacle met en conversation.

 Et pour animer la parole, trois comédiennes prennent les rôles des personnages de sa vie - son père, ses frères et sa sœur, son éditeur, ses amours, sa femme...- et leur donnent les mots des personnages de ses pièces. Elles racontent le jeune homme, l'étudiant en médecine, l'auteur débutant, le médecin, l'aventurier, l'humaniste, l’auteur célèbre, l'homme de théâtre, l'homme malade…

 Trois voix pour dire un homme qui a si bien travaillé à les raconter, les hommes. Trois voix et de la musique pour les accorder à l'âme russe.

 Une production de la Compagnie Grand Tigre, en coproduction avec le Théâtre Maurice Sand de La Châtre (36), avec le soutien du 108 à Orléans (45), de La Grange à Luynes (37), de L'Escale à Saint-Cyr-sur-Loire (37) et des Chantiers du Théâtre de Villeneuve sur Yonne (89)

Parle, envole-toi! ou comment le théâtre m'a sauvé la vie

Écrit et interprété par Bruno Abraham-Kremer

Mise en scène : Corine Juresco & Bruno Abraham-Kremer

Collaboration artistique : Richard Copans

Scénographie, Lumière : Arno Veyrat

Son: Jean-Baptiste Favory

Costumes : Charlotte Villermet

Piano : Isabelle Anargyros

Au LUCERNAIRE du 30 aout au 15 octobre 2023
du mardi au samedi à 21h00, le dimanche à 17h30

Production:  Théâtre de l’Invisible
Co-Production Trois cailloux productions
Avec l’aide du Garage Théâtre / Cosne-sur-Loire

Peu de temps avant sa mort, mon père m’a demandé :« Comment ça t’est venu, cette idée de faire du théâtre ? Personne dans la famille n’a jamais fait une chose pareille ! » …
Le spectacle est une réponse à cette question.
Jusqu’ici, j’avais toujours travaillé avec des auteurs à qui je confiais « mes histoires » : Milarepa, Monsieur Ibrahim et les fleurs du Coran – à Éric-Emmanuel Schmitt ; l’Amérique- à Serge Kribus, sont des pièces qui sont nées de ces collaborations… Toujours ? Non car mon premier spectacle Le Golem, je l’ai écrit en improvisant sur le plateau, dans une grande liberté.
30 ans plus tard, un nouveau défi s’impose à moi, me raconter … sans même me cacher derrière un personnage !

Je remonte à la source, à mon enfance, pour explorer ce goût du jeu qui m’a sauvé la vie. Je retrace l’itinéraire mouvementé du petit garçon esseulé et révolté, qui découvre peu à peu que « Jouer » est un chemin vers la liberté.

Habité d’une joie malicieuse, je fais le récit tragi-comique de ma rencontre avec le « Théâtre » et de cette lutte acharnée, vitale, qui me permettra de devenir « l’acteur ma vie ».

Enfant lorsque je jouais seul dans ma chambre aux cow-boys et aux indiens, je n’avais pas l’impression de mentir, c’était des superproductions dont je jouais tous les rôles avec le même plaisir, le même engagement total. J’y croyais, je voyais tout et même quand je mourais plusieurs fois, c’était pour de vrai.

Peter Brook avait une magnifique formule magique pour les acteurs : »Don’t forget, to play is to play! »- N’oubliez pas, Jouer, c’est jouer !
J’essaye de ne pas oublier.

                                                                                                                                                                                            Bruno Abraham-Kremer

Après ses représentations au Théâtre d'Auxerre et de Chatillon-Clamart,

La compagnie Toda Via Teatro a le plaisir de vous convier aux représentations de son spectacle

LUZ

du 07 au 26 novembre 2023 au Théâtre du Soleil

du mardi au samedi à 20h
le dimanche à 16h

d'après Luz ou le temps sauvage d'Elsa Osorio 

Adaptation et mise en scène Paula Giusti
Musique Carlos Bernardo

Avec Dominique Cattani, Larissa Cholomova, Pablo Delgado, Laure Pagès, Florian Westerhoff et Armelle Gouget

Teaser: https://youtu.be/tEe-pzYufnw

 Luz est née en 1975 pendant les heures sombres de la dictature argentine. À vingt ans, à la naissance de son enfant, elle se met à douter de ses origines. Portée par son intuition, elle se lance dans des recherches qui vont lui faire découvrir l’incroyable histoire de sa propre naissance.

Tirée de l’immense succès argentin d’Elsa Osorio – Luz ou le temps sauvage, roman aussi palpitant qu’un thriller – l’adaptation de Paula Giusti convie le spectateur à suivre l’héroïne, pas à pas, dans la reconstitution du puzzle qui l’entoure. Comme pour chacun de ses spectacles, Paula Giusti invente un théâtre d’images où chaque geste et chaque son soutiennent le récit dans toute son intensité. Après Le Révizor de Gogol, Le Pain nu de Mohamed Choukri, Le Grand Cahier d’Agota Kristof, l’essence de cette oeuvre nous sera dévoilée avec la patte et le supplément d’âme qui caractérisent la compagnie Toda Via Teatro.