Emmanuelle Dandrel Directrice de développement et de production de compagnies conventionnées ou émergentes

Emmanuelle

Emmanuelle - Emmanuelle Dandrel

De formation littéraire, communication et cinématographique, Emmanuelle Dandrel travaille depuis plus de 20 ans dans le milieu théâtral. Attachée de presse à ses débuts, elle devient ensuite directrice de communication et de programmation de l'Espace la Comédia, administratrice adjointe du Casino de Paris, chargée de mission au service culturel de Sevran, attachée de production et de diffusion au sein de la Strada & Cies.

 Depuis plus de 20 ans, elle accompagne des compagnies théâtrales dans les différentes étapes de leur développement, que ce soit : la réfléxion stratégique avec les porteurs de projets, la consolidation de l'inscription d'une compagnie sur son territoire ou au niveau national,  la mise en place de la production et la diffusion de leur spectacle en France et à l'Etranger. Pour Emmanuelle, défendre la création artistique c'est aussi défendre des metteurs en scène. Créer des liens de confiance et de partage est  essentiel avec les artistes comme avec les professionnels-programmateurs.

 Elle  a choisi d'accompagner et/ou accompagne toujours différentes compagnies et metteurs en scène tels que Christian Benedetti, Daniel Mesguich, Alain Batis, Brigitte Jaques, Eric Cénat, Jacques Dupont, Jérémie Sonntag, Florian Goetz, Philippe Lanton, Claude Bonin, Milena Vlach, Ivan Morane, Grégoire Callies, Jacques Hadjaje, Gatienne Engélibert, Julia Vidit, Bernard St Omer, René Loyon, Dominique Lurcel, Etienne Luneau, Jean Charles Mouveaux, Marjorie Nakache, Collectif Krumple, La Cie Grand Boucan, Tony Melvil, Diastème, Frédéric Andrau, Marjorie Nakache, Catherine Anne, Violaine Fournier, Justine Heynemann, Emanuel Bemer, Guillaume Gras, Cie Hercub,Claire Diterzi, Aurélie Leroux, Vincent Farasse, Le Collectif La Boutique... 

Contact : 

emma.dandrel@gmail.com / 06 62 16 98 27

 - Emmanuelle Dandrel

 Après ses représentations au Studio Théâtre de Stains, au Salmanazar d'Epernay 

Le Studio Théâtre de Stains est ravi de vous convier aux prochaines représentations de son spectacle

 Rousseau et Jean-Jacques 

Spectacle pour Marionnettes et comédiens

A partir de 8 Ans/ Durée 1 heure

  Adaptation Xavier Marcheschi

  Mise en scène de Marjorie Nakache

  Factrice de Marionnettes : Einat Landais

  Avec Sandrine Ferrer,Martine Palmer,Xavier Marcheschi et Sonja Mazouz

Au Studio Théâtre de Stains

Jeudi 9 et vendredi 10 Mars à 14h

Samedi 11 Mars à 20H

Lundi 13, Mardi 14 et jeudi 16 Mars à 14H

Le 21 mars 23 à Castelnaul le Lez à 20h

Les 23,24 Mars à Villeneuve sur Lot / le 23 à 20h30, le 24 mars à 10h et 14h30

Le 26 mars à La Briqueterie de  Montmorency à 16h30

Le 30 Mars au Théâtre du Blanc Mesnil à 10h et 14h45

Le 6 Avril au Théâtre de Brunoy à 14H

le 14 Avril à la salle Georges Brassens de Villiers sur Marne à 14h30 et 20h30

Théâtre Mouffetard au festival de la Marionnette le 31 Mai à 20h, le 1er Juin à 14h30 et 20H

 Teaser : https://www.youtube.com/watch?v=fDuyjRNMn48

  « Rousseau et Jean-Jacques » s’inspire des Confessions pour raconter les 20 premières années de la vie du célèbre philosophe : une suite d’aventures, de rencontres ; un voyage dans toutes les sphères de la société ; un parcours initiatique sur le plan social et intellectuel et amoureux.Mais le spectacle ne se veut pas la simple chronique d’une jeunesse. Il trouve sa place dans une œuvre globale et montre les aspects les plus marquants de la personnalité de Jean Jacques, son projet littéraire. Il propose de s’interroger sur les relations qu’on peut établir entre certains épisodes de son enfance et les idées qu’il a pu défendre en tant que philosophe. La présence de Rousseau/narrateur confrontée à l’enfant/marionnette met en jeu ces allers et retours entre le récit et la réflexion. Ce conflit perpétuel entre l’ange et le démon. Il s’agit de déterminer à partir de quel moment l’enfant casse sa marionnette et devient un adulte possédant son libre arbitre, un Contrat social, qui lui permettra de s’épanouir dans une société épanouie. Telle fut la rude quête de Jean-Jacques pour devenir Rousseau. Marjorie Nakache 

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 - Emmanuelle Dandrel

Après les représentations au Festival Odyssées en Yvelines, à l'Atelier spectacle de Vernouillet, au Trianon Transatlantique de Sotteville Les Rouen, au Théâtre Molière-SN de Sète, au théâtre Mac Nab de Vierzon, à Soustons

 Compagnie Je garde le chien

 présente

 PUISQUE C'EST COMME ÇA JE VAIS FAIRE UN OPÉRA TOUTE SEULE

  Texte, musique, mise en scène, scénographie

  Claire Diterzi

  Participation texte et dramaturgie

  Kevin Keiss

  avec Anaïs De Faria (soprano)

 Dès 6 ans/ 45 min

 Depuis qu’Anja a grandi, les regards autour d’elle ont changé. Ceux des hommes, ceux des femmes et ceux de ses camarades. Anja déborde d’envies, de musique… et de colère : pour en terminer avec l’injustice, les interdits, les injonctions à devenir autre chose que ce qu’elle veut être : libre ! On lui dit que les grandes compositrices, ça n’existe pas ? Puisque c’est comme ça, elle s’enferme dans sa chambre pour faire son opéra toute seule, en promettant : « Moi, Anja Karinskaya, je serai la plus grande compositrice de tous les temps. »

  À travers la révolte d’Anya, c’est bien la force d’autonomie d’une toute jeune fille qui nous intéresse. Mais aussi l’assurance que les colères d’enfants, loin de n’être que des caprices, sont parfois d’immenses puissances de réinvention.

 "Ce qui m’intéresse dans cette expérience, c’est d’aborder mes thèmes de prédilection, brûlant d’actualité – l’émancipation individuelle et collective, la transgression, la place de la femme dans la musique, les préjugés – à travers le prisme du regard des enfants, tout en jouant avec les codes de l’opéra, monde bien trop souvent jugé élitiste et inaccessible. Je voudrais que la pièce communique aux enfants une énergie de vie, une vitalité déliée, des envies de liberté, de désobéissance, une envie de chanter, de composer, d’écrire, de faire de la musique et toujours, de cultiver l’autodérision.”  Claire Diterzi

 2 formes :

 Pour théâtres, jauge de 250 en représentations scolaires

  Pour bibliothèques, écoles, collèges et lieux non équipés : jauge 60 (ou 2 classes)

Teaser : : https://www.youtube.com/watch?v=skktAMTI9hc

Saison 22/23

-Du 17 au 18 nov Théâtre de La Coupe d'Or -scène conv de Rochefort(17) : le 17 à 10h et 14h15 et le 18 à 10h et 19h30

-Du 21 au 26 novembre : 5 représentations au Théâtre de Sartrouville CDN (78) 

Le 21 à 10h et 14h ; le 22 à 10h et 14h ; le 26 à 17h

-Les 22 et 23 janvier : Palais des Arts à Vannes(56)  : le 22 à 13H30 et 16h30 et le 23 à 10h et 14h15

-Les 25,26,27, 28, 29 janvier  : 9 representations au Festival Les Singulières au CENTQUATRE Paris 19e 

Le 25 à 10h et 15h; Le 26 à 10h et 14h ; le 27 à 10h ; le 28 à 15h et 18h / le 29 à 15h et 18h

le 7 février à 10h : Théâtre de Chartres (28)

-Le 14 février  à la Ferté sous Jouarre à 10h20 et 14h20

-Les 23, 24 février au Gallia Théâtre de Saintes-sce conv d'intérêt national  (17) /le 23 à 10h et 14h et le 24 à 14h et 19h30

-Du lundi 13 au vendredi 17 mars 2023 : 10 représentations SN des Yvelines (78) : 8 scol + 2 tt pub

 Lundi 13 Mars à 10h et 14 h à la Salle du Vieux Marché à Jouy en Josas

 Mardi 14 Mars à 10h et 14 h à la Maison de l'Environnement à Magny Les Hameaux

 Jeudi 16 Mars à 15h et 19h 30 à la Mairie de Boissiere-Ecole

 Vendredi 17 Mars à 11h et 14h15 à l'Ecole Thomas Pesquet

 Samedi 18 Mars à 16h et 19h30 au Théâtre de St Quentin

-Jeudi 30 mars  Théâtre des Poissons à Frocourt(60) à 14h30 et 18h30

-Mardi 04 avril  à la Bouche d’Air à Nantes (44) à 14 h et 19h

-Du 4 mai au 5 mai  au Nouveau Relax de Chaumont (52)/  4 Mai à 10 h et 14h 15 et le 5 Mai à 10h et 20h30

-Les 11, 12, 13,14 mai : Monfort Théâtre Paris 15e 

 le 11 mai à 11h et 14h30 ; le 12 mai à 19h30 ; le 13 et 14 mai à 15h

-Le 16 Juin 23 à l’Opéra de Limoges à 14h30 et 20h

  COPRODUCTION : Théâtre de Sartrouville-CDN, Théâtre Molièere,Scène Nationale de l'Archipel de Thau(34), L'atelier à Spectcale de Vernouillet-Scène conv de l'Agglo du Pays de Dreux(28), Trinaon Transatlantique-scène conv de Sotteville Les Rouen(76)

 Compagnie Je garde le chien est conventionnée par le ministère de la Culture et de la Communication DRAC Centre-Val de Loire.

  Avec le soutien du Ministère de la Culture et de la Communication/DGCA-Délégation Musique 

  Claire Diterzi est compositrice associée au Théâtre Molière-scène nationale de Sète archipel de Thau dans le cadre du dispositif «Compositeur.trice associé.e dans une scène pluridisciplinaire» initiée par la DGCA et la SACEM, artiste associée à L’Atelier à spectacle-scène conventionnée d’intérêt national « Art et création » de l’Agglo du Pays de Dreux et artiste associée au Trianon Transatlantique de Sotteville-lès-Rouen-scène conventionnée d’intérêt national « Art et création chanson francophone ». 

 - Emmanuelle Dandrel

 La Compagnie Les Arpenteurs de l'Invisible

a le plaisir de vous inviter aux représentations du spectacle

RILKE

 Je n’ai pas de toit qui m’abrite,

 et il pleut dans mes yeux…

 Texte : Rainer Maria Rilke

   mise en scène Florian GOETZ et Jérémie SONNTAG

   avec Jérémie SONNTAG

 Teaser : https://vimeo.com/796020698

  Le 10  Mars 23 à La Ferme de Bel Ebat de Guyancourt à 14h15 et 20h30

  Du 17 Mars au 25 Mars au Théâtre Dunois de Paris

  Le 17 à 19h/le 18 à 20hh/ le 20 à 19h

  les 22,23,24 à 19h et le 25 à 20H

  Le 29 mars au T2R de Charenton à 20h30

 Spectacle en tournée sur 23/24

 Un jeune homme, seul, errant dans la ville, parle... Heurté par l’agitation du monde, il vibre et dérive dans les méandres de sa solitude qu’il découvre poétique…

 “Je n’ai pas de toit qui m’abrite, et il pleut dans mes yeux…” est l’éclosion d’une sensibilité poétique… Ce spectacle crée une atmosphère sensible et sensuelle comme un moyen d’accéder par associations, échos ou correspondances à la profondeur de la réflexion de Rilke. Le spectacle révèle une poésie de l’immédiat, de l’intime et de l’obscur, éloignée de toute théorie et traversée par les thèmes principaux de l’oeuvre de Rilke : le dénuement, la solitude, l’enfance, la mort et l’angoisse.

  Sur scène, poèmes, extraits des “Cahiers de Malte Laurids Brigge”, vidéos, musique s’entremêlent et créent un climat propice à une errance dans  la poésie de Rainer Maria Rilke …

 “Un magnifique solo ! Jérémie Sonntag, le comédien, se place à l'endroit juste, là où la création poétique semble s'élaborer et jaillir. On y découvre autant une quête d'identité que l'atelier intime où les sensations mêlées et transmuées en musique et en mots créent un univers nouveau.”TÉLÉRAMA TT

  « Très beau à voir comme à entendre. »  MARIANNE

  « Florian Goetz et Jérémie Sonntag font surgir la modernité d’une écriture qui n’en finit pas d’interroger notre humanité. » L’HUMANITÉ

 « Jérémie Sonntag brille par l’intensité de sa prestation. » PARISCOPE

  « De la pulsation pure. » A NOUS PARIS

 Teaser : http://www.lesarpenteursdelinvisible.com/rilke.html# 

 avec le soutien de la Mairie de Paris, de la Spedidam, d’Arcadi dans le cadre des Plateaux Solidaires, de l’Arcal, du Festival   

Les arpenteurs de l'invisible sont artistes associés à la Ferme de Bel Ébat de Guyancourt et au Théâtre Antoine Watteau de Nogent sur Marne.

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 - Emmanuelle Dandrel

 L'Equipe de Nuit a le plaisir de vous convier aux représentations du spectacle

 Moi Aussi Je Suis Barbara

  Mise en scène Jean-Charles Mouveaux

 Textes Pierre Notte & Pauline Chagne

 Chansons Barbara & Pierre Notte

 1h15

 Avec Jimmy Brégy, Pauline Chagne, Flore Lefebvre des Moëttes (en alternance Chantal Trichet), Marie Nègre

  16 décembre 2022 au 2 avril 2023 au Studio Hébertot,

 

 78bis, boulevard des Batignolles, 75017 Paris. Métro 3 Villiers/Rome

  Du jeudi au samedi à 21h00 et les dimanches à 15h00

  relâches les dimanches 25 décembre et 1 janvier

Le teaser : https://vimeo.com/799193183 (une captation existe également)

   Quinze ans après Moi aussi je suis Catherine Deneuve, un nouveau carnage, un vrai bonheur ! C’est la pièce d’une famille dévastée : la mère, les enfants, le père absent. Le mensonge, l’hypocrisie, l’aveuglement, les solitudes... Et tout explose ici tandis que la mère cuisine, cuisine et cuisine encore pendant que le fils se mure dans le silence, qu’une fille se découpe et que l’autre décide qu’elle est Barbara...

 

 Face aux limites de la parole et du geste, une famille se déchire, ses membres se s'éparent et se cloîtrent dans leurs individualités. Ils sont à la recherche de figures, de points de repères pour combler le manque et la distance créée par le langage. Un portrait burlesque d'un quotidien familial traversé de petits drames qui affectent chacun, sans pour autant en renier ni la beauté ni l'espoir.

 Il ne s’agit pas d’un spectacle sur Barbara, mais sur une femme, jeune, Geneviève, contrainte à un voyage immobile pour échapper à la médiocrité de son entourage, à la névrose familiale. D’aucuns créeront des châteaux forts, Geneviève elle, s’imagine en Chanteuse de minuit. Syndrome bien contemporain que de s’inventer des histoires, dans une société d’une violence inouïe. Notre monde muet, tétanisé par la peur. La guerre. 

 

  Production : L'Equipe de Nuit, Bernard Serf, Jean-Charles Mouveaux

 Soutiens: ADAMI, SPEDIDAM, FONPEPS, Espace Saint-Exupéry de Franconville, Théâtre Traversière à Paris, Espace Soprano de Vincennes 

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