Productions 27/ 28

La Compagnie Les Arpenteurs de l'invisible sont ravis de vous présenter leur prochaine création 2028

 Quelques Minutes après Minuit

d'après "A Montser Calls" de Patrick Ness d'après une idée originale de Siobhan Dowd

Théâtre JP Cinéma d'animation à partir de 10 ans / 1 h 10

Adaptation et mise en scène de Florian Goetz et Jerémie Sonntag

CRÉATION DESSINS ET ANIMATION Agnès Patron et Pierre Julien Fieux
CRÉATION TECHNIQUE VIDÉO Em Villemagne
CRÉATION SON Maxime Vincent
CRÉATION MUSIQUE Pierre Oberkampf

Avec 2 Comédiens(Distribution en cours)

Depuis que sa mère est malade, Conor, treize ans, redoute la nuit et ses cauchemars. Chaque fois, quelques minutes après minuit, un monstre apparaît sous la forme d’un arbre gigantesque qui apporte avec lui l’obscurité, le vent, les cris. Le monstre vient chercher quelque chose de très ancien et de sauvage. Il veut connaître la vérité....

Conte fantastique autour de la perte et de la maladie, Quelques minutes après minuit parle de façon lumineuse et poétique de notre formidable capacité de résilience. Le spectacle, entre théâtre et cinéma d’animation, offre une expérience cathartique qui, par sa distance et sa poésie, permet à chaque adolescent de comprendre que l’on peut faire face à la peur de la catastrophe ; de comprendre comment l’on peut déjouer le traumatisme, en tout cas l'amortir par la parole, la fiction et l'acceptation de ses propres ambivalences. Sur le chemin de la résilience, les monstres, les histoires, les contes sont nos meilleurs alliés…

Co-production : Le Théâtre A.Watteau de Nogent sur Marne....

La Compagnie Théâtre Vivant
Vous  convie à une lecture de sa nouvelle création (prévue en Janvier 28) 

MATER

Texte et mise en scène Anne Coutureau
 
avec
Sabrina Bus, Anne Coutureau, Clara Foubert, Isabelle Jeanbrau, Julie Ravix et Victoire Meunier 

 Jeudi 24 Septembre à 15h au SEL de Sèvres (47 Grande Rue 92310 Sèvres)

Mardi 29 Septembre à 16h à la SACD (7, rue Ballu 75009 Paris)

Production Théâtre Vivant

Avec le soutien du Cresco-Théâtre de Saint Mandé, le Sel de Sèvres, le Théâtre de Meudon
 
En recherche de partenaires et collaboratrices.

Partition dramatique pour neuf actrices, avec mu-sique, chorégraphies, images et fantômes.
L’histoire de cette jeune femme qui ne veut pas avoir d’enfant, sa mère, sa grand-mère, leurs proches, interroge le splendide et périlleux lien entre les mères et les filles, pour parler de l’état du monde, de la tendresse toujours attendue, de l’espoir essentiel à la vie. 

« Mater traverse une lignée de femmes comme une matière vivante, tissée d’amour, d’emprise, d’absences, de fidélités. 

Je m’y penche sur les transmissions invisibles : blessures et forces vitales qui s’inscrivent dans les corps, les esprits, les inconscients. 

Ce qui se joue dans l’intime déborde les histoires individuelles et compose un réseau vivant qui se transforme en permanence mais ici, cet héritage est nié, comme si refuser l’irrationnel permettait de s’en libérer. 

Cette méfiance rejoint l’inquiétude d’un monde où l’avenir n’apparaît plus que comme une menace. Un monde qui a réduit la réalité à la matière, la nature à l’usage, jusqu’à isoler les êtres, épuiser la vie et perdre tout au-delà symbolique. Sous la solitude des personnages, affleure le vide spirituel d’une civilisation privée de liens et de sacré. Privée de sens.  

Mais ce qui est refoulé trouve toujours le moyen de prendre forme : le théâtre accueille l’invisible et la pièce s’engouffre dans une brèche poétique pour transfigurer les héritages, retrouver des récits communs, un langage pour dire ce qui nous dépasse et accueillir encore la vie dans un monde vacillant, mais promis à une mutation créatrice. » 

La Compagnie la Mandarine Blanche est ravie de vous prèsenter son nouveau projet de Création (2028)

ROMEO et  JULIETTE

Librement inspiré de Jean Cocteau

D'après William Shakespeare

Mise en scène Alain Batis

Avec 4 Comédien.nes, 2 Comédiens-Marionnetitstes, 1 Comedien-musicien 

  Le projet est conçu pour être adaptable à des lieux et de plateaux de tailles différentes.

Aborder l’oeuvre de William Shakespeare et cette pièce Roméo et Juliette que l’on croit connaître toujours
par son seul titre, est ce désir de porter à la scène la fulgurance d’un amour entre deux jeunes gens qui brûle
toute convention et tout obstacle aussi si périlleux soitil. Cet amour incandescent est au-delà. Il met à nu tout un peuple qui l’entoure. Il est un phare dans la nuit.
Roméo et Juliette est un mythe.

Le spectacle envisage Roméo et Juliette comme deux êtres pris dans des systèmes de clans, de mémoire et de violence collective, où l’intime devient immédiatement politique.

Dans cette économie de mots, le langage corporel viendra nourrir les enjeux dramatiques.
Nous ferons appel à l’univers de la marionnette, notamment pour les scènes chorales.
Sur le plateau, un musicien multiinstrumentiste tissera ce fil impalpable d’une dramaturgie convoquant les arts croisés.
Plonger dans l’univers de Roméo et Juliette de Shakespeare, c’est poursuivre le désir de mettre en miroir nos humanités et nos failles. Dans l’amour comme
dans la beauté tout vrai regard est un regard partagé. La puissance de  l’oeuvre, son final tragique et la mort des deux amants est un appel profond à
la réconciliation de nos humanités au-delà des origines, des différences, des haines. C’est laisser parler la part incandescente des coeurs.

La Mandarine Blanche est conventionnée par la DRAC Grand Est – Ministère de la Culture, la Région Grand Est, le Département de la Moselle et la Ville de Metz